[舞台艺术讨论]
五月 - 塞：He Hua（广州南部学院副教授，中国杂技艺术研究中心的研究员）
杂技是“青年食品”是一种刻板印象，人们完全依赖自己的身体和杂技表演的年龄。杂技艺术的当前表达正在从“综合语言”中的单个技能展示中转变，其创造空间超过了“青年身体健康”的界限。
很长一段时间以来，有人说杂技训练是一种“青年食品”。这个概念实际上是一种刻板印象，人们完全依赖于身体和杂技演示的年龄。从表面上看，这是年轻人身体健康的等效杂技表现。据信这很困难是对演员一。实际上，它忽略了杂技在他们的长期培训和丰富的表现经验中的积累，没有系统的U随后的杂技发展。
在传统概念中，杂技演员的职业通常受到16至30岁的年龄限制，甚至更短。但是实际上，在当前的行业实践中，成熟的杂技艺术家的职业生活不仅如此。他的职业周期可以分为三个阶段 - 耶稣，即实践和艺术实践的关键时期。这个阶段不是“一次性青年”，而是发展“肢体语言库”的黄金时期，该时期与芭蕾舞和体操等艺术类别的训练路径相关，并赋予了杂技表达能力的基础。在青年中，即专业表现和舞台塑造的高峰时段。在此阶段，杂技演员不仅具有高水平的物理实践，而且还通过连续积累表演和艺术动机而形成独特的个人风格，这是他们的重要体现艺术成熟。中年及其接下来的阶段是改变，扩展和加强行业的时代。从高强度的表演中撤退后，导演，老师，经理，甚至与电影和电视，舞蹈等相关领域的许多出色的杂技演员都改变了，这扩大了他们的专业边界以及艺术生活的深度和程度。
例如，“肩膀上的芭蕾舞团”的创始人Wu Zhegdan（44岁）和Wei Baohua（54岁的Gujust）被视为杂技行业正在进行的职业的例子。两者分别改变了艺术团的经理和大学教育者，同时仍在舞台上表演并活跃在国际舞台上。两位艺术家的专业轨迹清楚地解释了将杂技艺术从“青年技能”扩展到“终身实践”的现实可能性。
实际上，四十或五十个杂技演员并不少见海外，他们的艺术生活不仅仅是年轻。杂技是“青年食品”深深植根于人们心中的原因很大程度上是由于过去的专业杂技行业系统的建设滞后。近年来，在文化和旅游部，中国杂技协会和主要大学专业人士的进步下，杂技艺术的专业系统逐渐改善，特别反映在以下三个方面。
教育和杂技训练的系统继续改善正则化和多样性。在第二阶段的职业教育中，许多全国的专业学院和大学（例如上海马戏学校，Hebei Wuqiao Acrobatic Art School，Guangxi Art School等）通常建立了一个结合“理论 +理论”阅读和art的课程系统。在高等教育层面，广东省的Xinghai音乐学院带领ESMaster's Degee的曲目是“杂技舞蹈导演”的方向，致力于培养具有创造性能力，理论阅读和教学能力的高才能化合物。此外，一些杂技理论的代表性研究学者还在杂技艺术的博士后学术艺术中进行了一定程度的培训，这进一步促进了该领域的学科和理论研究的构建。同时，随着国家职业技能水平识别系统在杂技行业的逐步实施，绩效才能的技能评估和促销机制成为标准化，这是杂技发展的制度基础。
杂技从业者职业发展的道路进一步反映了多样性的趋势 - 不同的是，更新机制逐渐建立和改进。改善印第安人的专业素养USTRY，从业人员可以在不同的赛车阶段实现从性能到许多领域的组织绩效良好。例如，许多演员进入教育领域，并已改进了教学角色，例如大学讲座和专业教练。在创作领域，还有许多杰出的表演者在杂技导演和戏剧导演等艺术品中担任过职位。在管理领域，一群具有丰富绩效经验的演员担任部队领导者和艺术总监等行政管理职位。此外，越来越多的杂技才华与舞蹈，电影和电视，各种表演和其他相关行业，杂技艺术的交流和表达道路的道路交叉。建立上述转型渠道标志着杂技行业正在从“单一绩效”人才结构转变为“多轨，复合和终身”发展“专业生态系统，这进一步改善了杂技职业的维护和吸引力。
社会保障系统和杂技行业的支持机制已成为理想，逐渐为长期实践职业发展的机构水平提供机构保证。目前，全国各地的许多领域都建立了涵盖绩效安全事故保险，退休演员的工作转移培训，职业规划指南等。这些机制不仅有助于增强安全感和实用性的所有权，而且还为他们的变化和发展提供了实用的道路和资源支持。例如，上海杂技团在演员权利保护，退休人员人员和职业退休方面探讨了相对较成年的人，并且系统的管理模型和人文护理的概念为IND提供了有用的例子ustry。
就艺术发展本身而言，杂技艺术的当前表达从技能的单一表现转变为“综合语言”，其创造空间超出了“年轻身体健康”的界限。 Great acrobatic dramas such as "snow in TianaStruggling stage work works on storyline, emotional and visual narrative power by integrating narrative structure and technical organizations. Actors have long changed from "showing skills" to "narrator". Contemporary acrobatic projects such as "Pinnacle skills", "Western travel", and "Time and Time and Space Travel", include digital stages and other technological ways to generate an insulting and interactive visual space for acrobatics. In身体与技术之间的深层协调，杂技表达的阶段扭曲了仅依靠身体参与者的局限性。
杂技艺术的生活不仅仅是年轻的。在目前对文学和艺术的深入修复的背景下Stic生态学，文化和Turi Industrysmo的快速发展以及艺术教育的持续改进，杂技从“短期消费”到“终身增长”的专业道路。从业者需要促进专业信心，而社会应该更新其认知系统。只有通过协作，我们才能打破“青年”的局限性，并发展出“终身艺术”的专业身份，并创造出真正可持续，改良和继承的当代艺术的杂技。
“每日景”（第16版，2025年7月9日）
